Cinema Studio
Eén idee erin, een korte film eruit
Schrijf een synopsis, laat de AI-regisseur hem opdelen in shots, leg je cast vast — en draai eerst een goedkope ruwe versie voordat je voor de definitieve look betaalt.
Verhaal
Een logline is genoeg — het rekenwerk per shot doet de regisseur
AI-regisseur
Synopsis → shotlist. Regisseer zo vaak je wilt opnieuw; de kaarten bewerken is altijd gratis
Het storyboard achteraf bewerken is gratis. Faalt de regisseur, dan krijg je je credits automatisch terug.
Storyboard
Gestructureerde shotkaarten — het hele bord compileert naar één generatie
Eén vaste zin voor je hoofdpersoon, herhaald in elk shot — zo blijft je personage herkenbaar
Nog geen shots — start de AI-regisseur hierboven, of bouw het bord met de hand.
Cast
Optioneel — een castfoto verankert je hoofdpersoon door de hele film
🎭 Castvergrendeling · Kling-elementen
Maak van je hoofdrolspeler eenmalig een Kling-element — casting met hoge getrouwheid die je personage in elk shot herkenbaar houdt.
Proefronde
Draai altijd eerst de goedkope ruwe versie — keur het verhaal goed voordat je voor de look betaalt
Seedance Mini · Proef
Ritmecheck van de hele film voor weinig — keur het verhaal goed voordat je voor de look betaalt
Finale ronde
Zelfde storyboard, engine van bioscoopkwaliteit — kies de afwerking
Tip: maak in stap ④ een element aan voor casting met hoge getrouwheid over alle shots heen. Werkt ook zonder.
Mislukte generaties worden automatisch terugbetaald.
Verhaalsjablonen
Begin met een film waar mensen al van houden
Complete storyboards van de populairste genres — bekijk de film en maak hem van jou
Dierendrama
Het meest virale genre van internet — dieren met een innerlijke stemPOV-verhaal
Monologen in de eerste persoon waar iedereen zich in herkentTransformatie
Voor → na-onthullingen die altijd worden opgeslagenMysterie & spanning
Whodunits van vijftien seconden en zachte spanningASMR & ambacht
Bevredigende close-ups van werkende handen, met echt geluidMicrofilm
Cinematografische sfeerstukken, trailers en dagelijks levenWat is Cinema Studio
Eén idee erin, een korte film eruit — een AI-regisseur die een synopsis omzet in cinema
Cinema Studio is een werkruimte voor korte films in meerdere shots, geleid door een AI-regisseur. Jij typt een synopsis; de regisseur breekt hem op in een bewerkbaar storyboard van gestructureerde shotkaarten — shottype, camerabeweging, actie, dialoog en duur per shot. Je cast een hoofdrol uit 12 AI-acteurs of je eigen foto, en elke creatieve beslissing is een concreet veld op een kaart, nooit een bijvoeglijk naamwoord begraven in een prompt.
De hele film wordt gegenereerd in één model-native multi-shot doorloop — de engine leest je storyboard als één film, zodat de wereld, het licht en je hoofdrol over de cuts heen bij elkaar blijven zonder handmatig plakwerk. Een optioneel personage-element houdt je hoofdpersoon herkenbaar van het eerste shot tot het laatste, en dialoog op de shotkaarten wordt door de engine zelf als native spraak gerenderd.
Het is gebouwd voor de economie van echt iets afmaken: een goedkope proefronde van de hele film om het ritme goed te keuren, daarna één finale render op een engine van bioscoopkwaliteit. De complete prijs staat op de knop vóór elke generatie, en mislukte generaties worden automatisch terugbetaald. Schrijven, regisseren, casten, proefdraaien, filmen — dat is de hele pijplijn.
5
shots per film in V1
15s
max. filmlengte in V1
12
AI-acteurs klaar om te casten
2
finale engines van bioscoopkwaliteit
1
multi-shot doorloop — geen plakwerk
2
beeldverhoudingen: 9:16 & 16:9
Gebouwd tegen de klachten in
We lazen waar AI-filmmakers echt over klagen. Toen bouwden we de antwoorden in.
Faceswap-trucs, credit-blackboxen, kop-of-munt tegen de volle prijs, audiopijplijnen die met plakband aan elkaar hangen — de klachten hieronder zijn echt, en elke kaart toont het concrete mechanisme dat erop antwoordt. Geen beloftes zonder mechanisme erachter.
“Bij shot drie is mijn hoofdpersoon iemand anders. Ik ben meer tijd kwijt aan gezichten verwisselen in een andere app dan aan de film zelf.”
Wegdrijvende personages en faceswap-trucs
Cinema Studio maakt van je hoofdrolspeler een personage-element — een referentie die de engine zelf meeneemt naar elk shot. Je hoofdpersoon blijft herkenbaar van het openingsshot tot de laatste close-up, omdat de consistentie uit het model zelf komt, niet uit een faceswap-pijplijn die je er achteraf aan vastknoopt.
“Ik weet nooit wat een film kost tot de credits al weg zijn. En als een generatie mislukt, zijn de credits alsnog weg.”
De credit-blackbox
De volledige filmprijs staat op de knop vóór elke generatie — proefronde en finale ronde, allebei vooraf geprijsd, zonder verborgen vermenigvuldigers. En mislukt een generatie, dan komen de credits automatisch terug. Geen supportticket, geen gesteggel.
“Elke render is kop of munt tegen de volle prijs. Ik heb vier keer voor de premium engine betaald voordat de pacing eindelijk klopte.”
De alles-in-één-keer-gok
Je betaalt nooit bioscoopprijzen om te ontdekken dat je verhaal niet werkt. De proefronde rendert eerst de hele film op een goedkope engine — dezelfde shots, hetzelfde ritme — zodat je het verhaal goedkeurt voor een habbekrats en het echte budget één keer uitgeeft, aan een versie waar je al in gelooft.
“Video in de ene tool, stemmen in een TTS-app, lipsync in een derde, en dan maar bidden dat het in de montage uitlijnt. De audiopijplijn is het halve werk.”
De versnipperde audioworkflow
Dialoog leeft in de shotkaarten, direct naast de camerabeweging. De engines renderen spraak en geluid native mét het beeld — geen aparte TTS-ronde, geen lipsynctool, geen uitlijnwerk in een editor. Wat je personage zegt is onderdeel van het shot, geen postproductieproject.
“Mijn ‘storyboard’ is een prompt van 900 woorden. Verander één camerahoek en het geheel stort in tot iets heel anders.”
Promptsoep in plaats van een storyboard
De AI-regisseur geeft je een gestructureerd storyboard — elk shot is een kaart met een eigen shottype, camerabeweging, actie, dialoog en duur. Wil je een push-in in plaats van een statisch kader? Pas één veld op één kaart aan. De rest van je film blijft staan.
“Ik wilde een short van 15 seconden maken en opeens zit ik een tijdlijneditor met keyframes en lagen te leren. Ik ben een schrijver, geen colorist.”
Tijdlijneditor-ballast
Cinema Studio is een filmgenerator, geen montagepakket. Er is geen tijdlijn om te leren, geen lagen, geen keyframes — je regisseert op het niveau van verhaal en shots, en de engine levert een afgewerkte film. Hou je van monteren, neem de download mee je editor in; zo niet, dan hoef je er nooit een te openen.
“Ik genereer zes clips los van elkaar en plak ze aan elkaar, en het lijkt op zes verschillende films. Het licht verandert, de kamer verandert, alles verandert.”
Aan elkaar geplakte clips die niet matchen
Je hele film wordt gegenereerd in één model-native multi-shot doorloop — de engine ziet al je shots als één film en houdt de wereld, het licht en je hoofdrol coherent over de cuts heen. Continuïteit is hier het werk van het model, niet het jouwe.
Waarom Cinema Studio
Zes mechanismen, geen zes bijvoeglijke naamwoorden
Een AI-regisseur, geen promptvak
Typ een synopsis en de AI-regisseur breekt hem op in een echte shotlist — totaal, push-in, close-up — met actie, dialoog en timing per shot. Het is een eerste versie van iemand die de grammatica van film kent, en elk veld ervan mag je overschrijven.
Een storyboard dat je echt kunt bewerken
Elk shot is een gestructureerde kaart: shottype, camerabeweging, actie, dialoog, duur. Je film bewerken betekent velden bewerken, niet een muur van proza herschrijven in de hoop dat het model dat ene veranderde woord opmerkt.
Een cast die de montage overleeft
Kies een van de 12 AI-acteurs of upload je eigen foto, en maak er een personage-element van waar de engine in elk shot naar verwijst. Je hoofdrol blijft de hele film herkenbaar — consistentie met hoge getrouwheid, zonder één faceswap-truc.
Goedkoop schetsen, één keer filmen
Elke film krijgt eerst een proefronde op volledige lengte op een budget-engine. Bekijk het ritme, verbeter het storyboard, maak zo vaak een nieuwe proef als je wilt — en stuur hem pas naar een engine van bioscoopkwaliteit als het verhaal al staat. De dure render gebeurt één keer, bewust.
Geluid hoort bij het shot
Schrijf de zin op de shotkaart en de finale engines renderen spraak en geluid native mét het beeld — inclusief lipsync waar de engine dat ondersteunt. Geen TTS-pijplijn, geen audio uitlijnen, geen stomme film als verrassing.
Eerlijke prijzen, automatische terugbetaling
De prijs van de hele film staat vóór elke generatie in beeld — geen mysterieuze per-seconde-rekensommen achteraf. Mislukt een generatie, dan worden de credits automatisch terugbetaald. Wees maar zenuwachtig over je derde akte, niet over je saldo.
Zo werkt het
Synopsis erin, korte film eruit
Schrijf het idee
Eén synopsis — een logline, een sfeer, een scène die niet uit je hoofd wil. Kies een genrekader zoals Teaser Trailer of Comedysketch, of laat de regisseur hem blanco lezen.
Regisseer en bewerk het storyboard
De AI-regisseur levert tot vijf gestructureerde shotkaarten — shottype, camerabeweging, actie, dialoog, duur. Herschik, herschrijf, hertime: jij hebt final cut voordat er iets rendert.
Cast je hoofdrol
Kies een van de 12 AI-acteurs of upload je eigen foto. Maak optioneel een personage-element aan zodat de engine je hoofdrol in elk shot van de film herkenbaar houdt.
Eerst proef, dan film
Draai een goedkope proefversie van de hele film om het ritme goed te keuren, en stuur daarna hetzelfde storyboard naar een engine van bioscoopkwaliteit voor de finale render — één multi-shot doorloop, geluid inbegrepen. Downloaden en in première gaan.
FAQ
Vragen, recht beantwoord
Hoe lang kan mijn film zijn?
In V1 zijn films maximaal 5 shots en 15 seconden in totaal, met een duur per shot die je vanuit het storyboard regelt. Dat is bewust: kort genoeg om goedkoop te itereren, lang genoeg voor een echt begin–midden–einde. Langere films en een uitgebreidere regisseursmodus staan op de roadmap.
Welke engines gebruikt Cinema Studio?
De proefronde draait op Seedance Mini — een budget-engine die je hele film goedkoop rendert zodat je het verhaal kunt beoordelen. De finale ronde draait op een engine van bioscoopkwaliteit: Kling 3.0 met personage-element-vergrendeling voor de sterkste consistentie over shots heen, of Seedance 2.0 met native spraak en lipsync voor films die op dialoog drijven.
Wat is een personage-element?
Een personage-element is je hoofdrol, eenmalig aangemaakt als referentie die de engine meeneemt naar elk shot — vanuit een AI-acteur of een foto die je uploadt. Aanmaken kost eenmalig 30 credits, en mislukt het, dan komen de credits automatisch terug. Eenmaal aangemaakt houdt het element je hoofdpersoon de hele film herkenbaar, zonder handmatig faceswap-werk.
Hoe werkt de prijsstelling van proef versus finale?
Twee rondes, twee eerlijke prijzen. De proef rendert je complete film op de goedkoopste engine zodat je pacing en verhaal voor een klein bedrag kunt goedkeuren — maak zoveel proeven als je wilt. De finale render op een engine van bioscoopkwaliteit kost meer, dus die draai je één keer, op een storyboard dat je al gevalideerd hebt. Beide prijzen zie je volledig voordat je op Genereren drukt.
Wat gebeurt er als een generatie mislukt?
De credits komen automatisch terug — voor proeven, finale renders en element-aanmaken net zo goed. Dat mislukte generaties standaard worden terugbetaald is een ontwerpregel van de studio, geen gunst van support waar je om moet vragen.
Welke beeldverhoudingen worden ondersteund?
Verticaal 9:16 voor feeds en Shorts, breedbeeld 16:9 voor een klassiek filmkader. Elk genretemplate stelt een logische standaard voor — trailers neigen naar 16:9, vlogdagboeken naar 9:16 — en per film kun je die overschrijven.
Welke talen kunnen mijn personages spreken?
Dialoog wordt gerenderd in de taal waarin je hem op de shotkaart schrijft. De finale engines kunnen goed uit de voeten met de grote wereldtalen — Engels, Chinees, Spaans, Japans en meer — waarbij de spraak native door de engine wordt gegenereerd in plaats van eroverheen gedubd. Draai voor minder gangbare talen eerst een goedkope proef om te horen hoe de engine ermee omgaat.
Mag ik mijn films commercieel gebruiken?
Ja — films die je genereert zijn van jou om te downloaden en te publiceren, ook commercieel. Upload je een foto om een echt persoon te casten, zorg dan dat je diens toestemming hebt en gebruik waar vereist de AI-contentvermelding van elk platform.
Hoe verschilt dit van Marketing Studio en Portrait Studio?
Drie studio's, drie taken. Portrait Studio schiet foto's van mensen. Marketing Studio maakt verticale videoadvertenties die een product verkopen. Cinema Studio vertelt verhalen — korte films in meerdere shots, met een cast, een storyboard en dialoog. Is je doel een conversie, ga dan naar Marketing; wil je dat een publiek iets voelt, dan zit je hier goed.
Wat komt er na V1?
Langere films voorbij het huidige kader van 5 shots en 15 seconden, en een diepere regisseursmodus met meer controle over stijl, geluid en referenties per shot. V1 is bewust de kleinste complete film — de roadmap vergroot het canvas, niet de complexiteit van het gebruik.
Blijf creëren
Gerelateerde tools & studio's
De regisseur heeft je synopsis gelezen. Iedereen op zijn plek.
Eén idee, één storyboard, één goedkope proef — zie je hele film bewegen voordat je iets serieus uitgeeft. Mislukte generaties worden automatisch terugbetaald.