אולפן הקולנוע
רעיון אחד נכנס, סרט קצר יוצא
כתבו סינופסיס, תנו לבמאי ה-AI לפרק אותו לשוטים, נעלו את הקאסט — ואז צלמו טיוטה זולה לפני שמשלמים על הלוק הסופי.
סיפור
לוגליין מספיק — הבמאי כבר יעשה את חשבון השוטים
במאי ה-AI
מסינופסיס לרשימת שוטים. אפשר לביים מחדש בכל רגע; עריכת הכרטיסים תמיד בחינם
עריכת הסטוריבורד אחר כך היא בחינם. אם הבמאי נכשל, הקרדיטים מוחזרים אוטומטית.
סטוריבורד
כרטיסי שוטים מובנים — הלוח כולו הופך לריצת יצירה אחת
ביטוי קבוע אחד לכוכב שלכם, שחוזר בכל שוט — שומר על דמות מזוהה
עדיין אין שוטים — הריצו את במאי ה-AI למעלה, או בנו את הלוח ידנית.
קאסט
אופציונלי — תמונת קאסט מעגנת את הכוכב שלכם לאורך כל הסרט
🎭 נעילת קאסט · אלמנטים של Kling
צרו את הכוכב שלכם פעם אחת כאלמנט של Kling — ליהוק בנאמנות גבוהה ששומר על דמות מזוהה בכל שוט.
סבב טיוטה
תמיד מצלמים קודם את הטיוטה הזולה — אשרו את הסיפור לפני שמשלמים על הלוק
Seedance Mini · טיוטה
בדיקת קצב לכל הסרט בזול — אשרו את הסיפור לפני שמשלמים על הלוק
סבב סופי
אותו סטוריבורד, מנוע ברמה קולנועית — בחרו את הגימור
טיפ: צרו אלמנט בשלב ④ לליהוק בנאמנות גבוהה לאורך השוטים. עובד מצוין גם בלעדיו.
יצירות שנכשלו מוחזרות אוטומטית.
תבניות סיפור
תתחילו מסרט שאנשים כבר אוהבים
סטוריבורדים מלאים מהז׳אנרים האהובים ביותר — צפו בסרט ואז הפכו אותו לשלכם
דרמת חיות מחמד
הז׳אנר הכי ויראלי באינטרנט — חיות עם קול פנימיסיפור POV
מונולוגים בגוף ראשון שכולם מתחברים אליהםטרנספורמציה
לפני → אחרי שתמיד נשמריםמסתורין ומתח
תעלומות של חמש עשרה שניות ומתח עדיןASMR ומלאכה
תקריבים מספקים של ידיים בעבודה, עם סאונד אמיתימיקרו-סרט
קטעי אווירה קולנועיים, טריילרים ופיסות מהיומיוםמה זה אולפן הקולנוע
רעיון אחד נכנס, סרט קצר יוצא — במאי AI שהופך סינופסיס לקולנוע
אולפן הקולנוע הוא סביבת עבודה לסרטים קצרים מרובי שוטים, שמנוהלת על ידי במאי AI. אתם מקלידים סינופסיס; הבמאי מפרק אותו לסטוריבורד ניתן לעריכה של כרטיסי שוטים מובנים — סוג שוט, תנועת מצלמה, פעולה, דיאלוג ומשך לכל אחד. אתם מלהקים כוכב מתוך 12 שחקני AI או מתמונה שלכם, וכל החלטה יצירתית היא שדה קונקרטי על כרטיס, אף פעם לא שם תואר קבור בפרומפט.
הסרט כולו נוצר במעבר מולטי-שוט אחד, טבעי למודל — המנוע קורא את הסטוריבורד כסרט אחד, כך שהעולם, האור והכוכב מחזיקים יחד לאורך הקאטים בלי הדבקה ידנית. אלמנט דמות אופציונלי שומר על גיבור מזוהה מהשוט הראשון ועד האחרון, ודיאלוג על כרטיסי השוטים מרונדר כדיבור טבעי על ידי המנוע עצמו.
הוא בנוי לכלכלה של לסיים משהו באמת: סבב טיוטה זול של הסרט המלא כדי לאשר את הקצב, ואז רינדור סופי אחד על מנוע ברמה קולנועית. המחיר המלא מופיע על הכפתור לפני כל יצירה, ויצירות שנכשלות מוחזרות אוטומטית. כתיבה, בימוי, ליהוק, טיוטה, צילום — זה כל התהליך.
5
שוטים לסרט ב-V1
15s
אורך סרט מקסימלי ב-V1
12
שחקני AI מוכנים לליהוק
2
מנועים סופיים ברמה קולנועית
1
מעבר מולטי-שוט — בלי הדבקות
2
יחסי מסך: 9:16 ו-16:9
נבנה מול התלונות
קראנו על מה יוצרי סרטי AI באמת מתלוננים. ואז בנינו את התשובות פנימה.
טריקים של החלפת פנים, קופסאות שחורות של קרדיטים, הטלות מטבע במחיר מלא, צינורות אודיו שמוחזקים בנס — התלונות למטה אמיתיות, וכל כרטיס מראה את המנגנון הקונקרטי שעונה עליהן. אין הבטחות בלי מנגנון מאחוריהן.
“עד השוט השלישי הגיבור שלי הוא כבר בן אדם אחר. אני מבלה יותר זמן בהחלפת פנים באפליקציה אחרת מאשר בעשיית הסרט עצמו.”
סחף דמויות וטריקים של החלפת פנים
אולפן הקולנוע יוצר את הכוכב שלכם כאלמנט דמות — רפרנס שהמנוע עצמו נושא איתו לכל שוט. הגיבור נשאר מזוהה מהשוט הרחב הפותח ועד הקלוז-אפ האחרון, כי העקביות מגיעה מתוך המודל, לא מצינור החלפת פנים שמדביקים אחר כך.
“אני אף פעם לא יודע כמה סרט יעלה עד שהקרדיטים כבר נעלמו. וכשיצירה נכשלת, הקרדיטים נעלמים בכל מקרה.”
הקופסה השחורה של הקרדיטים
מחיר הסרט המלא מופיע על הכפתור לפני כל יצירה — סבב טיוטה וסבב סופי, כל אחד מתומחר מראש, בלי מכפילים נסתרים. ואם יצירה נכשלת, הקרדיטים חוזרים אוטומטית. בלי פניות לתמיכה, בלי ויכוחים.
“כל רינדור הוא הטלת מטבע במחיר מלא. שילמתי על המנוע הפרימיום ארבע פעמים עד שהקצב סוף סוף עבד.”
ההימור של ניסיון אחד
אתם אף פעם לא משלמים מחירים קולנועיים כדי לגלות שהסיפור לא עובד. סבב הטיוטה מרנדר את הסרט כולו על מנוע זול קודם — אותם שוטים, אותו קצב — כך שאתם מאשרים את הסיפור בכסף קטן, ואז מוציאים את התקציב האמיתי פעם אחת, על גרסה שאתם כבר מאמינים בה.
“וידאו בכלי אחד, קולות באפליקציית TTS, סנכרון שפתיים בכלי שלישי, ואז מתפללים שהכול יתיישר בעריכה. צינור האודיו הוא חצי מהעבודה.”
זרימת אודיו מפוצלת
הדיאלוג חי בתוך כרטיסי השוטים, ממש ליד תנועת המצלמה. המנועים מרנדרים דיבור וסאונד טבעיים יחד עם התמונה — בלי מעבר TTS נפרד, בלי כלי סנכרון שפתיים, בלי יישור מחדש בעורך. מה שהדמות שלכם אומרת הוא חלק מהשוט, לא פרויקט פוסט-פרודקשן.
“ה'סטוריבורד' שלי הוא פרומפט של 900 מילים. משנים זווית מצלמה אחת — והכול קורס למשהו אחר.”
מרק פרומפטים במקום סטוריבורד
במאי ה-AI מגיש לכם סטוריבורד מובנה — כל שוט הוא כרטיס עם סוג שוט, תנועת מצלמה, פעולה, דיאלוג ומשך משלו. רוצים התקרבות במקום פריים סטטי? שנו שדה אחד בכרטיס אחד. שאר הסרט לא זז.
“רציתי לעשות סרטון של 15 שניות, ופתאום אני לומד עורך טיימליין עם קי-פריימים ושכבות. אני כותב, לא קולוריסט.”
העומס של עורך הטיימליין
אולפן הקולנוע הוא מחולל סרטים, לא תוכנת עריכה. אין טיימליין ללמוד, אין שכבות, אין קי-פריימים — אתם מביימים ברמת הסיפור והשוטים, והמנוע מגיש סרט גמור. אם אתם אוהבים לערוך, קחו את הקובץ לעורך שלכם; אם לא — אף פעם לא תצטרכו לפתוח אחד.
“אני מייצר שישה קליפים בנפרד ומדביק אותם, וזה נראה כמו שישה סרטים שונים. האור משתנה, החדר משתנה, הכול משתנה.”
קליפים מודבקים שלא מתחברים
הסרט כולו נוצר במעבר מולטי-שוט אחד, טבעי למודל — המנוע רואה את כל השוטים שלכם כסרט אחד ושומר על עולם, אור וכוכב קוהרנטיים לאורך הקאטים. הרציפות כאן היא העבודה של המודל, לא שלכם.
למה אולפן הקולנוע
שישה מנגנונים, לא שישה שמות תואר
במאי AI, לא תיבת פרומפט
מקלידים סינופסיס ובמאי ה-AI מפרק אותו לרשימת שוטים אמיתית — רחב, התקרבות, קלוז-אפ — עם פעולה, דיאלוג ותזמון לכל שוט. זו טיוטה ראשונה ממישהו שמכיר את שפת הקולנוע, וכל שדה בה נתון לשליטתכם.
סטוריבורד שאפשר באמת לערוך
כל שוט הוא כרטיס מובנה: סוג שוט, תנועת מצלמה, פעולה, דיאלוג, משך. לערוך את הסרט זה לערוך שדות — לא לשכתב חומה של טקסט ולקוות שהמודל ישים לב למילה האחת ששיניתם.
קאסט ששורד את העריכה
בחרו אחד מ-12 שחקני AI או העלו תמונה משלכם, וצרו אותו כאלמנט דמות שהמנוע מפנה אליו בכל שוט. הכוכב שלכם נשאר מזוהה לאורך כל הסרט — עקביות בנאמנות גבוהה בלי אף טריק של החלפת פנים.
טיוטה בזול, צילום פעם אחת
כל סרט מקבל קודם סבב טיוטה באורך מלא על מנוע חסכוני. צפו בקצב, תקנו את הסטוריבורד, הריצו טיוטות כמה שבא לכם — ורק כשהסיפור כבר עובד שלחו אותו למנוע ברמה קולנועית. הרינדור היקר קורה פעם אחת, בכוונה.
הסאונד הוא חלק מהשוט
כתבו את השורה על כרטיס השוט, והמנועים הסופיים ירנדרו דיבור וסאונד טבעיים יחד עם התמונה — כולל סנכרון שפתיים היכן שהמנוע תומך בזה. בלי צינור TTS, בלי יישור אודיו, בלי סרטים אילמים בהפתעה.
תמחור הוגן, החזרים אוטומטיים
מחיר הסרט המלא מוצג לפני כל יצירה — בלי חשבון מסתורי לפי שנייה אחרי מעשה. אם יצירה נכשלת, הקרדיטים חוזרים אוטומטית. תדאגו למערכה השלישית שלכם, לא ליתרה.
איך זה עובד
סינופסיס נכנס, סרט קצר יוצא
כתבו את הרעיון
סינופסיס אחד — לוגליין, אווירה, סצנה שלא יוצאת לכם מהראש. בחרו תבנית ז'אנר כמו טיזר טריילר או מערכון קומי, או תנו לבמאי לקרוא אותו כמו שהוא.
ביימו וערכו את הסטוריבורד
במאי ה-AI מחזיר עד חמישה כרטיסי שוטים מובנים — סוג שוט, תנועת מצלמה, פעולה, דיאלוג, משך. סדרו מחדש, שכתבו, שנו תזמונים: המילה האחרונה שלכם, לפני שמשהו מתרנדר.
בחרו את הכוכב הראשי
בחרו אחד מ-12 שחקני AI או העלו תמונה משלכם. אפשר גם ליצור אלמנט דמות כדי שהמנוע ישמור על כוכב מזוהה בכל שוט בסרט.
טיוטה, ואז צילום
הריצו טיוטה זולה של הסרט המלא כדי לאשר את הקצב, ואז שלחו את אותו סטוריבורד למנוע ברמה קולנועית לרינדור הסופי — מעבר מולטי-שוט אחד, כולל סאונד. הורידו וצאו לפרמיירה.
שאלות נפוצות
שאלות, תשובות ישירות
כמה ארוך יכול להיות הסרט שלי?
סרטי V1 מגיעים עד 5 שוטים ו-15 שניות בסך הכול, עם משך לכל שוט שאתם שולטים בו מהסטוריבורד. זה מכוון: קצר מספיק כדי לנסות שוב ושוב בזול, ארוך מספיק לפתיחה, אמצע וסוף אמיתיים. סרטים ארוכים יותר ומצב במאי מעמיק נמצאים במפת הדרכים.
באילו מנועים אולפן הקולנוע משתמש?
סבב הטיוטה רץ על Seedance Mini — מנוע חסכוני שמרנדר את כל הסרט בזול כדי שתוכלו לשפוט את הסיפור. הסבב הסופי רץ על מנוע ברמה קולנועית: Kling 3.0 עם נעילת אלמנט דמות לעקביות החזקה ביותר בין שוטים, או Seedance 2.0 עם דיבור טבעי וסנכרון שפתיים לסרטים מונעי דיאלוג.
מה זה אלמנט דמות?
אלמנט דמות הוא הכוכב שלכם, שנוצר פעם אחת כרפרנס שהמנוע נושא לכל שוט — משחקן AI או מתמונה שהעליתם. היצירה עולה 30 קרדיטים חד-פעמיים, ואם היא נכשלת הקרדיטים חוזרים אוטומטית. אחרי היצירה, האלמנט שומר על גיבור מזוהה לאורך כל הסרט בלי שום עבודת החלפת פנים ידנית.
איך עובד התמחור של טיוטה מול סופי?
שני סבבים, שני מחירים הוגנים. הטיוטה מרנדרת את הסרט השלם על המנוע הזול ביותר כדי שתאשרו קצב וסיפור בהוצאה קטנה — הריצו טיוטות כמה שתרצו. הרינדור הסופי על מנוע ברמה קולנועית עולה יותר, ולכן מריצים אותו פעם אחת, על סטוריבורד שכבר אימתתם. שני המחירים מוצגים במלואם לפני שלוחצים על יצירה.
מה קורה אם יצירה נכשלת?
הקרדיטים חוזרים אוטומטית — טיוטות, רינדורים סופיים ויצירת אלמנטים כאחד. החזר אוטומטי על יצירות שנכשלו הוא כלל עיצוב של האולפן, לא טובה מהתמיכה שצריך לבקש.
אילו יחסי מסך נתמכים?
אנכי 9:16 לפידים ולשורטס, מסך רחב 16:9 לפריים קולנועי קלאסי. כל תבנית ז'אנר מציעה ברירת מחדל הגיונית — טריילרים נוטים ל-16:9, יומני וולוג נוטים ל-9:16 — ואפשר לשנות בכל סרט.
באילו שפות הדמויות שלי יכולות לדבר?
הדיאלוג מרונדר בשפה שבה כתבתם אותו על כרטיס השוט. המנועים הסופיים מתמודדים היטב עם שפות העולם הגדולות — אנגלית, סינית, ספרדית, יפנית ועוד — עם דיבור שנוצר טבעית על ידי המנוע ולא מדובב מעל. לשפות נפוצות פחות, הריצו קודם טיוטה זולה כדי לשמוע איך המנוע מסתדר איתן.
אפשר להשתמש בסרטים שלי מסחרית?
כן — הסרטים שאתם יוצרים שלכם, להורדה ולפרסום, כולל שימוש מסחרי. אם אתם מעלים תמונה כדי ללהק אדם אמיתי, ודאו שיש לכם את רשותו, והשתמשו בגילוי תוכן AI של כל פלטפורמה היכן שנדרש.
במה זה שונה מאולפן השיווק ומאולפן הפורטרטים?
שלושה אולפנים, שלוש משימות. אולפן הפורטרטים מצלם תצלומים של אנשים. אולפן השיווק מפיק מודעות וידאו אנכיות שמוכרות מוצר. אולפן הקולנוע מספר סיפורים — סרטים קצרים מרובי שוטים עם קאסט, סטוריבורד ודיאלוג. אם המטרה שלכם היא המרה, לכו לשיווק; אם היא קהל שמרגיש משהו — אתם במקום הנכון.
מה מגיע אחרי V1?
סרטים ארוכים יותר מעבר למסגרת הנוכחית של 5 שוטים ו-15 שניות, ומצב במאי מעמיק עם שליטה רבה יותר בסגנון, בסאונד וברפרנסים לכל שוט. V1 הוא בכוונה הסרט השלם הקטן ביותר — מפת הדרכים מגדילה את הקנבס, לא את מורכבות השימוש בו.
להמשיך ליצור
כלים וסטודיו קשורים
הבמאי קרא את הסינופסיס שלכם. כולם למקומות.
רעיון אחד, סטוריבורד אחד, טיוטה זולה אחת — ראו את כל הסרט שלכם זז לפני שאתם מוציאים משהו רציני. יצירות שנכשלות מוחזרות אוטומטית.